Organización Católica Latinoamericana y Caribeña de Comunicación

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Archivo de la Categoría 'Personajes'

En el Caribe el cine tiene más espíritu…

Siempre se dice que cuando hay emociones muy fuertes es bueno dejar pasar un tiempo para ser ecuánimes en la valoración de los eventos. Puede que sea éste el caso o puede que sea una buena excusa mía para justificar la ruma de trabajo que me esperaba en Lima al llegar. Lo cierto es que le dije a Asunta: ¡Dame un respiro, por favor! Y el respiro ha sido largo…

Fueron unos días bien aprovechados y bien disfrutados los que vivimos en Santo Domingo del 29 de Noviembre al 1º de Diciembre en la sede de la Pontificia Universidad Católica, Madre y Maestra (PUCAMAYMA). Allá llegamos, por distintas rutas, Pedro Sánchez y yo para sumarnos al profesor Félix M. Lora que nos esperaba con un excelente y bien organizado material.

Él fue el encargado de dirigir la primera parte de nuestro taller de Cine y Espiritualidad y lo hizo con mucha solvencia y pedagogía, de manera que no se podía pestañear, a riesgo de perder el hilo. La prehistoria del cine, el nacimiento, infancia, adolescencia, juventud y madurez, fueron pasando por nuestros ojos y oídos a la vez que nos enterábamos de enfoques, planos, luces, música, diálogos y silencios… Esa magia del cine que permite lleguen los mensajes a toda nuestra persona y las historias contadas interactúen con nuestra propia historia, enriqueciéndonos… Continuar leyendo ‘En el Caribe el cine tiene más espíritu…’

“La música según Tom Jobim”, por Nelson Pereira Dos Santos

Lima, Perú, 8 ago 12 (OCLACC).- “Fue un lujo conversar con el maestro Pereira. Una figura histórica en el cine brasileño y de nuestra América Latina. Fundador del cine novo y amante de la bosa nova. Sus 84 años, muestra a una persona super gentil, sencilla y muy asediada por la prensa y los jóvenes cineastas. Sin duda, es toda una celebridad”, dice nuestra compañera Mónica Villanueva, al compartir esta entrevista en el Festival de Cine de Lima.

-Maestro Pereira quisiera empezar la entrevista preguntándole en qué consiste este cine novo y si hay alguna relación con el Bosa Nova

El cine como la Bosa Nova fue un movimiento de renovación. La Bosa Nova innovó en la música popular brasilera. Esto se dio en los años 50, para Brasil era el resurgimiento de una nueva generación luego del tiempo de dictadura donde la presencia del Estado prohibía muchas cosas, mucha influencia en la educación, en el periodismo en todas partes y esto felizmente se acabo a mitad de los cuarenta. Luego ya podíamos expresarnos, todo el pueblo brasileño tenía más libertad y ya no se escondía nada. Ya se podía mencionar la pobreza que existía en Brasil. Continuar leyendo ‘“La música según Tom Jobim”, por Nelson Pereira Dos Santos’

El caballero oscuro, ideología servida como espectáculo

Superheroe al servicio de una ideología simplista y vacía

Aterriza como el gran estreno del verano lo que parece la conclusión de la trilogía de Batman del director Christopher Nolan. A pesar de la crítica benevolente y del público movilizado por la campaña publicitaria, la película no termina de convencer. Cinematográficamente el guión es una vuelta de tuerca tramposa a la mirada compleja de Batman Begins (2005) y de The Dark Knight (2008); mientras que la realización, tras el despliegue de Origen (2010), resulta repetitiva y demasiado envolvente para no ser manipuladora.

Gotham City goza de la paz social tras el engaño urdido por Batman y comisario Gordon sobre Harvey Dent, el fiscal de distrito que encumbrado como héroe tras su muerte, solo los espectadores conocen el trasfondo malvado de su doble personalidad. Pero la mentira tiene su precio, Bruce Wayne (Christian Bale) retirado de su actividad salvadora y económica así como amargado en su propio dolor y el jefe de policía (Gary Oldman) también reducido a la soledad tras el abandono de su familia. Sin embargo, el mal sigue creciendo en las cloacas ahora encarnado en Bane (Tom Hardy), el terrorista que con su discurso de liberación amenaza con destruir la aparente estabilidad social. En la peripecia también tendrá rostro femenino, aunque se reserva para el final saber de qué lado se encuentran, por una parte la ladrona Selina Kyle/Catwoman (entre lo más interesante Anne Hathaway) y por otra parte la empresaria ecologista Miranda Tate (una inocente Marion Cotillard). El bando de los buenos contará con los ayudantes de lujo con sobrada fidelidad: Lucius Fox (Morgan Freeman) y Alfred (bastante anciano ya Michael Caine). Y para el futuro de la saga John Blake, un joven policía honesto, valiente, servicial y en resumen perfecto (con posibilidades de recibir la alternativa de superhéroe Joseph Gordon-Levitt). Continuar leyendo ‘El caballero oscuro, ideología servida como espectáculo’

El cine pone de manifiesto el vínculo de hermandad que nos une a todos

Gustavo Andujar, Vicepresidente de SIGNIS

Gustavo Andújar es el vicepresidente de SIGNIS Mundial, la asociación católica para la Comunicación. Presidente de SIGNIS en Cuba. En la industria cinematográfica es conocido por ser jurado en numerosos concursos de cine, donde la organización católica (SIGNIS) patrocina premios, como el Festival de Venecia y el de Cannes, por citar sólo dos de los cerca de 40 premios que otorgan a los realizadores de cine. Andújar es por encima de todo un amante del cine, como espectador, crítico, apoyo para nuevos cineastas, impulsor de creaciones y formador en materia de realización cinematográfica con el objetivo de educar en valores.

En el último Festival Internacional de Cine Educativo y Espiritual, celebrado en Ciudad Rodrigo formó parte del jurado y fue impulsor de la entrega de un premio SIGNIS España en esta localidad salmantina.

¿Qué características destacaría del cine como instrumento para comunicación y la educación en valores?

Desde su descubrimiento muchos vieron en el cine ese potencial de comunicación porque es un arte que reúne los modos de expresión de las otras. Hay imagen en movimiento que es muy poderoso, pero además hay sonido, hay música, hay diálogo… De manera que una obra de arte cinematográfica tiene todos ingredientes para envolver al espectador y trasladarlo a otra situación, de manera que es muy persuasivo, muy poderoso, es la palabra que se me ocurre mejor para ilustrarlo en cuanto a la capacidad para comunicar, una idea, un estado de ánimo, una actitud ante la vida de manera que es todo eso el cine. Continuar leyendo ‘El cine pone de manifiesto el vínculo de hermandad que nos une a todos’

El cine de hoy

Entrevista a Luis García Orso S.J.

Luis García Orso SJ, Presidente de SIGNIS México

El cine que se exhibe actualmente ¿es un reflejo de la realidad?

El cine siempre ha contado historias sobre nosotros los seres humanos o historias que interesan a las personas, reconociendo la amplia gama de gustos e intereses que podemos tener. Por eso hay cineastas que tratan de transmitir más lo que ellos sienten de la realidad que les rodea, y otros directores prefieren tocar otros aspectos de la vida que ayuden a aligerar el peso de la realidad, que resulta agobiante o dolorosa, violenta o agresiva. Por tanto, habrá siempre el cine de comedia, de fantasías, de romance, de aventuras, etc. Pero también siempre hay los directores que experimentan con emoción y pasión lo más doloroso, preocupante, agresivo, de las situaciones que vivimos en la sociedad, y tratan de compartirnos en sus películas cómo las perciben y sienten, ya sea en una recreación ficticia o en un cine documental. Este segundo género va teniendo en México cada vez más buenos ejemplos y más seguidores. Unos magníficos ejemplos serían: Los que se quedan, de Juan Carlos Rulfo, sobre la realidad de las familias cuyos jefes emigran a trabajar a Estados Unidos; Los herederos, de Eugenio Polgovsky, retrato muy cercano y emotivo de los niños trabajadores en nuestro país; Presunto culpable, de Roberto Hernández y Geoffrey Smith, testimonio verídico y comprometido de las carencias y consecuencias absurdas de nuestro sistema judicial. Entre las películas de ficción que también nos reflejan la realidad actual estarían: Revolutionary Road (Sólo un sueño), sobre la descomposición del matrimonio dentro del sistema laboral competitivo y cruel en que vivimos; Backyard, para acercarnos en algo a la compleja y trágica situación de las muertas en Ciudad Juárez; Precious, que pone en el centro de atención la discriminación y violencia contra una adolescente negra; Red social (The Social Network), aguda recreación del origen de Facebook. Continuar leyendo ‘El cine de hoy’

Premios Signis Argentina en Festival de Cine Internacional de Derechos Humanos

Buenos Aires, Argentina (OCLACC).- La película This is my land… Hebron, de Giula Amati y Stephen Natanson, recibió el premio de Signis Argentina durante el reciente XIV Festival de Cine Internacional de Derechos Humanos, realizado en Buenos Aires.

El jurado de Signis Argentina, señaló que el premio le fue concedido “Porque desde una mirada que convoca a ambos protagonistas de un conflicto territorial, tanto judíos como árabes, logra denunciar una situación de brutal opresión, hostigamiento, violencia y expulsión por parte de un Estado que -en nombre de derechos religiosos- justifica el sometimiento y la vulneración de los derechos humanos más básicos de una población mayoritaria y pacífica, condenándola por su pertenencia étnica a denigrantes condiciones de vida y encierro”. Continuar leyendo ‘Premios Signis Argentina en Festival de Cine Internacional de Derechos Humanos’

“Abrir puertas y ventanas”… Hacia la búsqueda de un camino

En la reciente Pantalla Pinamar 2012, Octavo Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo, el Premio SIGNIS fue otorgado a la película “Abrir puertas y ventanas” (Argentina- Suiza Holanda, 2011) de Milagros Mumenthaler. Para el jurado, compuesto por Elisa Vidal, Iván Fund y Hugo Mujica, el film recibió la distinción como Mejor Película Argentina: “Por expresar con sensibilidad estética, a través de los gestos cotidianos de una intimidad compartida, la costosa posibilidad de intentar nuevos caminos, que permitan a sus protagonistas abrirse a la vida”

Hacia la búsqueda de un camino

Por: Blanca Maria Monzón, SIGNIS Argentina

Blanca María Monzón

Presentada por primera vez en Argentina en la Competencia Internacional del 26° Festival de Mar del Plata, donde obtuvo los premios a mejor director y mejor película otorgados por el Jurado Oficial. Milagros Mumenthaler acaba de recibir el PREMIO SIGNIS en Pantalla Pinamar dentro de la categoría “Y el ganador es…”

La noche de entrega de premios tuve la sensación de volver por un momento al clima que se vivió hace 10 años en la Edición del 2001 del Festival Internacional de Mar del Plata con una obra muy importante en la historia de nuestro cine argentino, que es La Ciénaga de Lucrecia Martel.

Podría pensarse apelando a la lógica, que dicho resultado es la consecuencia de lo que ha hecho anteriormente. Y que si algo que caracteriza su trabajo es un estilo absolutamente personal y una radical fidelidad a lo que siente que debe hacer como cineasta.

Milagros no se suma a debates intelectualoides, ni ideológicos. Hace cine porque le gusta y en eso pone lo mejor de si misma y claramente trabaja mucho con los actores para lograr transmitir el clima que desea, que no es fácil. Y tiene absolutamente claro como, donde y porque colocar la cámara en un lugar y no en otro. Y estas son marcas de sus trabajos anteriores. Continuar leyendo ‘“Abrir puertas y ventanas”… Hacia la búsqueda de un camino’

Premio Signis Argentina para “Abrir Puertas y Ventanas”

Pinamar, Argentina, 10 de marzo (OCLACC).- Al finalizar la 8va. edición del festival de cine Pantalla Pinamar, el Premio Signis Argentina fue otorgado a la película “Abrir puertas y ventanas” de Milagros Mumenthaler.

Para el jurado de Signis Argentina, el film recibió la distinción como Mejor Película Argentina: “Por expresar con  sensibilidad estética, a través de los gestos cotidianos de una intimidad compartida, la costosa posibilidad de intentar nuevos caminos, que  permitan a sus protagonistas abrirse a la vida” Continuar leyendo ‘Premio Signis Argentina para “Abrir Puertas y Ventanas”’

El papel de la MUJER en las películas de Disney – Pixar

Disney, desde sus comienzos, ha tenido fascinación por las princesas. El primer largometraje animado de Disney tiene como protagonista a una mujer: Blanca Nieves en Blanca nieves y los siete enanos (1937). De ahí en adelante podemos hacer un recuento de las princesas: cada una con su realidad, con sus sueños e ideales; con su papel impuesto, asumido o buscado. Tenemos a la ama de casa que le encanta barrer, sacudir y hacer pasteles de piña (Blanca Nieves), tenemos a la mujer sometida que se las arregla para escapar e ir al baile (Cenicienta, 1950), a la mujer que espera dormida a su príncipe azul (Aurora en La Bella durmiente, 1959), a la mujer del océano que se rebela y busca subir a la superficie (Ariel, La sirenita, 1989), a la mujer que le fascina el estudio y los libros (Bella, en La Bella y la Bestia, 1991), a la mujer guerrera y valiente (Mulan, 1998), a la mujer emprendedora que quiere abrir un restaurante antes que besar sapos o encontrar galán (Tiana, en La Princesa y el Sapo, 2009) y finalmente a la mujer que se desenreda, escapa de su torre para lograr sus sueños y vivir con intensidad (Rapunzel, en Enredados, 2011).

En Pixar no hay princesas, hay juguetes, bichos, monstruos, peces, superhéroes, carros, ratas, robots y anciano que le tira a lo alto; pero hay que decirlo, de Toy Story 1 (1995) a Toy Story 3 (2010) aparecen mujeres, personajes femeninos, pero en ninguno largometraje la mujer aparece como protagonista. Los creativos de Pixar se sacarán esta espina con Valiente (verano 2012). Esta película será la primera de Pixar dentro de la franquicia de las Princesas de Disney y el debut de Brenda Chapman como directora en los estudios de Pixar. Continuar leyendo ‘El papel de la MUJER en las películas de Disney – Pixar’

Signis Argentina en Pantalla Pinamar

P. Hugo Segovia, Elisa Vidal, Rocco Oppedisano

Inició el pasado sábado 3 de marzo Pantalla Pinamar, 8vo. Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo.

Signis Argentina participa activamente del Encuentro que premia a la mejor película argentina de 2011 que haya participado en Secciones Oficiales de los Festivales Internacionales de Cine declarados clase “A” por la FIAPF.

Nuestro jurado SIGNIS está integrado este año por el padre Hugo Segovia (Presidente de OCIC Argentina entre 1997 y 2000), presidente, Elisa Vidal, Secretaria y uno de los directores del film premiado en PP 2011 (Los Labios), Ivan Fund.

En la inauguración del Festival el director Daniel Burman, reconocido por SIGNIS con varios premios internacionales (El abrazo partido, Derecho de familia) y el premio Robert Bresson entregado por el Vaticano en Venecia , recibió una placa a la trayectoria profesional.

Varios films que integran las secciones del Encuentro han recibido Premios Signis. El film Y también la lluvia, de Iciar Bollain, engalanó la ceremonia de apertura.

También estarán presentes el director rumano Radu Mihaileanu (Ser digno de ser).

El sábado 10 se conocerá el veredicto de único jurado presente en PP ya que los principales premios obedecen a la votación del público y los críticos cinematográficos.

La delegación y presencia de Signis Argentina incluye, además de los miembros del jurado, a Rocco Oppedisano, Presidente, María Nuñez, Blanca Monzón, Lidia Greco, Carlos Ferraro, Ricardo y Elsa Randazzo, Adrián Baccaro, e incluye la colaboración de Miguel Monforte.

Informa: Signis Argentina

 



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